フィギュアスケート妄想・疾走者

るつぼ・おまけ

さて。高橋大輔は、アイスダンスに挑戦した。そして浅田真央は「BEYOND」、過去の自分を超えて進化することをテーマにしたアイスショーで、ペアに挑戦した。ショーで観客を魅了するためには、他者と組んで滑ることが有効であり、その力が欲しいと両者とも考えたのだと思う。片方がアイスダンスで、片方がペアとそれぞれ違うジャンルではあるが、他者と協力するという点では同じである。で、逆に、同じくショーをプロデュースする超人気スケーターのことを考えて、なるほどなあと思ったのだ。そう、羽生くんである。実は私、彼のワンマンショーという形式に、魅力も必然性も感じられなくて、なんでそんなこと？と思ってたんだよね。元々私、演劇好きの群像劇好きだしね。一人芝居は嫌いじゃないが、観たことあるのは俳優が完全に出ずっぱりのやつでして。おそらく映像を利用して、スケーターが裏で休む時間を作るんだろうなと想像できるショーはあまりピンと来なかったのだ（あ、想像であって実際のショーの作りは知らないけどさ。ただ興行って予想で行くかどうか決めたりするもんだし）。しかし、大輔さんや真央さんのショーの方向性を考えたことで、逆に羽生くんの方向性が見えたような気になった。おそらく真央さんや大輔さんの場合、シングルスケーターとしての技量だけでは、目指したいショーの形には足りないと感じたのだと思う。自己を縛るシングルスケーターとしての枠を超えることを選んだ。しかし羽生くんは、平昌五輪前から「結晶」、という言葉を使っていた人である。そしてその後も「これまでの道のりの結晶」と語ったりしている。つまり、五輪王者として、男子シングルのトップスケーターとして競技生活で積み上げてきたその精髄をこそ披露したいという意識の人間である。そういうスケーターからすれば、「他者と組む」というのは横道というか、結晶に不純物を入れるようなものだろう。彼はあくまで「シングルスケーターとして生きてきて身につけたもの」を観客に見せたいのだから、自分がプロデュースするショーで他のスケーターと組むことはあまり意味がないのだ。（あ、むろんチャリティショーは別だろう。）組むことに意味はない、不純物を入れたくないからって普通は「じゃ、ワンマンで行こう」とは考えないと思う。しかしそれをやってしまう人ではあるんだよね。道を広げたい（別のジャンルを身につけたい）という欲はないが、道を突き詰めたいという欲は強いわけで。昔、「壊す人、登る人」というブログ記事を書いたことを思い出した。『壊す人、登る人』"スルーしません"で取り上げた羽生ファンのブログ主さん。どうやら、私の上の記事、読んでらしたようである。この方、以前、大輔さんの現役復帰が一年限定じゃないとい…ameblo.jp羽生くんはあくまでシングルスケーターとして高みへと登っていこうとする人であって、枠組みを壊す人ではないのである。なるほど、そういうことだったのね、と腑に落ちたのだ。「るつぼ」の記事は書く時間が取れなかっただけで、実は内容はこの「るつぼ・おまけ」を含めて世界選手権前に頭に浮かんでいた。で、そのとき、考えたのである。浅田・羽生・高橋はそれぞれ自分たちの方向性を打ち出した。では、今現役選手で座長としてアイスショーに携わっている昌磨くんは、プロになった将来どの方向に行くんだ、と。シングルを突き詰める人、アイスダンスに挑んだ人、ペアに挑んだ人。先達は三方向それぞれに行ってるけど、なんか、どの方向にも昌磨くんは行かないような気もするし、どういう道を行くんだろう？（荒川さんはそれ以前の世代、スケーターがプロデュースするアイスショーという形式そのものを定着させようとした世代なのでまた話は別。）なんてことを考えて、世界選手権が終わったら書こうと思ってたら、「昌磨くん引退するかも？」とかいう雰囲気が流れてきて、逆に書きにくくなってしまった。私は遠い将来だと思ってたからこそそういうことをぼーっと想像したのであって、いきなり現実的なこととして考える気はなかったのである。なんか間が悪いなと思って様子見てたらバイトが始まって、ブログ書いてる時間が取れなくなってしまったという。ワンピースオンアイスみたいな、（氷艶と違う形の）演劇的なショーという方向に進むとしたら観たいと思うけど。こちらの思いも寄らない方向に行くなんてのも期待してしまうのである。

アメンバーについて

あ、以前の記事をコピーしただけなので、「いいね」不要です。アメンバーについてですが。元々、ブログのアクセス数を保存しておくためのメモ書きとしてはじめたものでして、それほど大したことは書いてなかったりします。あと、プライベートの子育て話なども多いので、コメントやメッセージなどのやり取りがある人のみに限らせてもらっています。なので、アメンバー希望の方は、メッセージを送っていただくか、ブログ記事にコメントをお願いします（この記事でなくてもかまいません）。その上で、メッセージのやり取りをした上で承認したいと思っています。こちらからのメッセージ送信ができない場合、アメンバー承認は行いません。すみませんが、よろしくお願いします。あと、アメンバーには色々なスケーターのファンがいます。その点、ご了承ください。（関係ないですが、原種に近い赤のチューリップが咲きました。上の白いつぼみみたいなのは、花びらが巻いていて、結局花開かなかったやつなんだよね。花として咲かなかったからこそ、咲いた花より長く姿を保っている。人間の世界でもありそうだな、なんて思ったりして。）

アメンバー限定記事KOKO解散かあ

るつぼ

「滑走屋 ～Making Documentary Film～」を見て連想したものについて今更ながら書く（連想したものについて、つまりレポではない）。配信から一月以上経ってるというか、もうすぐ二月たつわけで、遅すぎないかと思いつつ、とはいえ書かずに終わらせる踏ん切りもつかず。所詮このブログは自己満足のためのものだし、と開き直って書くことにした。見た感想というか、連想したイメージ。それは「るつぼ」だった。スケーター達が、それぞれ持ち寄った情熱を放ち、融解する。それぞれの個性は消えずに、ただ熱く溶け合って一つになる。そしてそれは最後にはスケーター達だけではなく、観客も熱く呼応して溶け合っていく。それが、るつぼの中で溶けて赤く光る金属のように思えたのだ。そのイメージのまま配信をもう一度見始めると、最初の打ち合わせのオフィスの白く明るくそっけない空間でのショーの構成についてのやりとりが、熱を帯びたものを入れる器を設計しているような印象を受けた。るつぼというのを検索してみたら、白いものが結構多いみたいである。白い容器を作り、中に材料を入れ、仄暗い空間で熱を与えて溶かし、新たなものを生み出す。オフィスの白い明るさに、そんな連想をしたのである。アルミナるつぼ（ふた）　SSA-H　B1　【アズワン】楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}（こんなもの貼ったからって購入する人はいないだろうけど、イメージを持つにはいいと思って）もっとも、るつぼと違うのは、るつぼの中の物を溶かす熱は外から与えられるが、この滑走屋の熱は、それぞれのスケーターが発しているものだということである。まずは座長が熱い思いで挑戦する姿を見せ続け、そしてメインスケーター達も（多くは）最初から献身的に動き、その熱がアンサンブルスケーターにも広がって、熱い空間が生まれる。このドキュメンタリーではメインスケーターのソロは流れない（座長は流れたっけ？）。つまり、ショーに置けるメインスケーターとアンサンブルスケーターの役割の差はそれほど見えない。しかし、このドキュメンタリーを見る限り、メインスケーターとアンサンブルスケーターの間には明らかに没入するタイミングに差があった。これはおそらく、メインとアンサンブルという役割の差ではなく、メインスケーターの多くがそれなりの数のアイスショーに出演しており、一方アンサンブルスケーターの多くは違うという経験の差から来たのだと思う。皆で集まる練習の前に、予習用のビデオが配られていたそうだけれど、アイスショー経験がある人間は、「このレベルまで持っていくのか？そうとう頑張らないとまずい」と思ったのだろう。一方、経験が少ない人間は、普通のアイスショーのコラボで求められる水準を知らないだけに、「これができるのだろうか？」という強い疑問までは持てなかったのではないかと。とはいえ、情熱が見えてくるタイミングにズレがあっても、最終的は全員が、それぞれ熱く演技をしていた。おそらく情熱は最初からあったのだ。ただ、一生懸命「教わっている」段階だと、それが他者からは見えないだけで。自己の中にあるものを見せられるようになるタイミングにズレがあっただけなのだろう。最終的には熱を発し、お互い溶け合い、まとまり、そして観客の熱を引き出してさらに融解する、そんな感じだった。この、それぞれ個性的なスケーターが個性を保ったまま、なお融解している感じ、これって滑走屋独特のように感じる。真央ちゃんのBEYONDも、融解する感じはないもんね。見る方がスケーターのそれぞれの個性を意識する必要がない綺麗な群舞と、それぞれが個を出して場を作る場面と、それぞれ状況に応じて個の出し方を変えている印象だった。整っていて、融解というある意味アングラな感じはBEYONDにはなかった。この「融解する」という感じはなんなんだろう。スケーターの個性がそれぞれ見えるのに、一つであるという感じ。そんなことをつらつら考えているときに、ふとSNSで目にしたものがあった。内容は、フィギュアスケート競技に置けるアイスダンススピンとペアスピンの違いについてであり、別にアイスショーに関係するものではなかった。ただそれを見て、「そもそも、シングル選手のスピンとカップル競技のスピン自体、大幅に違うよな」ということに気がついたのだ。シングルは自分の体の中心にスピンの軸があるが、カップル競技の場合は二人の間にある。思う。「これって当然ながらスケーターの精神に影響するよなあ。」第一次シングル時代の高橋大輔選手。チームD1SKを作り多くの人との協力体制を築いての競技生活だったが、最終的には自分のパフォーマンス一つに結果がかかっていた。言い換えると自分の精神の軸をしっかりさせることが何より重要という世界。しかし、カップル競技はそうではない。自分がしっかりしていても相手が違えばうまくいかない世界である。自己の努力と他者の努力を結び合わせ融合させて作り上げていく世界である。そうか。アイスダンス転向時の大輔さんの「他者と組む力が必要」という言葉を、私は他者と組む肉体的な技術という意味にとっていたんだけれど。それだけではなかったのかな。自分が中心でも他者が中心でもない、二人の結びつきの間に中心があるような状況においても、なお観客を惹きつけられるような精神のあり方、そういうものも身につけたかったのかもしれない。というか、二人の演者が溶け合い融解するような世界が元々好きなのかもしれない。少年時代からアイスダンスを観ていた人だし。それに、「大ちゃんは周りを引き上げる」と、倉敷フィギュアスケーティングクラブの佐々木美行コーチは言っていたよね。他者と一緒に何かを築き上げたいという指向が元々あって。しかしシングル選手の間はそれはまだ蕾のような状態で花開いていなかった。それを花開かせたいと感じての「他者と組む力」という言葉だったのかもしれない。女性と組む力ではなくて、他者と組む力と言ってたもんね。そしてその指向の本質は、一人の他者と組む、つまりカップル指向ではなく、多くの他者と組む方向だったのかも？と、滑走屋の練習風景を見て思った。つまり、演者それぞれと向かい合い、引き出す力、そういう力が欲しかったのかな。そして引き出された結果が滑走屋というショーの本番だった？るつぼ。溶かされる物の元素は熱で変わったりしない。本質は変わらない。ただ、るつぼでは物質の化合が行われる。違う元素の物と結びつき、溶解する前の物質とは違う性質の化合物を作り出す。そんな場を作り、自らも参加者も観客もひとときの変容を感じる。大輔さんがやりたかったことは（あ、無意識かもしれないけれど）、そういうことだったのかな、と思ったのである。（全然関係ないですが、うちのチューリップ）

花盛り

なんだかんだ出てくる大輔さん情報を、全て追えない今日この頃。バイトやっている上、子どもが入学となると細かいことが色々と出てきて、結構考えることに時間がとられるというか。高校生向けの保険には家族の賠償保証までついていたけれど、大学生保険にはないので、私も自転車保険に入らないといけないなとか、そんな些事が出てくる。それでも、まったく推し活してないかというと、ポチッと買い物してたりする。Seat Cushion by casa-SKYCOURT Official Shopwww.skyc.shop3,500円商品を見るこれは即決だった。元々、アイスショー用に便利で使い勝手のいいクッションシートが欲しかったのである。イケアで購入したものは薄すぎて使いごこちが今ひとつだったし、ハニカム構造のクッションを持っていったこともあるけど、重くて不便だったので、「もっといいのがあったら買いたい」と思っていたのだ。それにデザインも、ピンクの面の方が趣味だった。大輔さんのデザインって、華やかさと暗さの両方を含んでいるデザインが多いんだけど、これは珍しく暗くない。そして、私は華やかなものなら暗さがない方が好きなのである（え、ある意味推しのセンス否定してるって？趣味にズレがあるのは仕方がないじゃん）。ということで、フレンズオンアイスに持っていこうと決めている。横浜アリーナは多分寒くないし座席もいいからクッションシートはいらないんじゃないかな。そして、この商品自体も花盛りだなと思ってたら、うちのルーフバルコニーのチューリップも咲いてきた。今年は毎年のように植える赤い花がない、わけではない。赤い花の品種も植えたんだけど、まだあまり育ってないのである。下手をすると花をつけないかもしれない。チューリップとしては原種に近い小花のもので、庭なら植えっぱなしにすれば毎年咲くという触れ込みだったんだけど、原種に近いから強いと思ったら、どうもそうではない感じ。実は、チューリップの鉢に草花の種を植えておくと、草の花の上にチューリップが咲いてきれいだというので、毎年何か植えているんだけど、今年、思いつきで選んだ草花の種がチューリップと相性が悪かったみたいで。余った種だけ植えた鉢はこんなに草花が伸びている。なのに、チューリップの鉢ではその草が全然伸びなかったのだ。で、赤いチューリップの方も葉っぱは一応出たけど貧弱で。お互いの成長を阻害しあった感じなのである。うーん、やっぱりきちんと植物の相性を調べないと失敗するんだな、勉強って必要なのね、と改めて思ったのである。ちなみに種を植えた草花というのはレンゲである。ご存知、水田に植え込んだら肥料になるやつである。ベランダの土は再利用するから、少しでも土壌良くしたいと思ったんだけどね。ちなみに、もう一つのれんげを植えた鉢には、気がついたらネモフィラの芽が出ていたので抜かずにおいたら、こんな感じになった。レンゲとネモフィラは競合しないようである。という感じで、一応うちのバルコニーにも花盛りの季節が来たし、今日は桜も満開のよう。実は昨日、下の子の入学式で大学まで行ったんだけど（大学の入学式は子どもだけでいいじゃんと思ったら、なんと保護者ガイダンスがあったという）、雨だったので桜咲いてるところあったのに寄れなかったのよね。だから観たいのに堪能できなかったので、この記事をアップしたらちょっと桜を観にいくつもりである。

コラントッテ購入

コラントッテのネックレスを買った。とはいえ、コラントッテがサポートしているスケーターのだれかをを推すためではない。６ＳＴＡＲＳ好きだけどさ。【6 Stars】コラントッテがサポートするフィギュアスケーターたち ｜ コラントッテ【公式】コラントッテがサポートするフィギュアスケーターの特設ページ。各選手の愛用品の紹介やPHOTOギャラリー、スペシャル動画を掲載しています。磁気健康ギアColantotte（コラントッテ）公式サイトwww.colantotte.jpそれより好きなスケーターが（二人も）いる以上、彼らにお金を回す余裕はないのである。単に、バイトはじめたら肩こりがひどくてなんとかしたくなったのだ。同じ姿勢でひたすらパソコンに入力する仕事だから、肩が硬直するのである。一応フェリシモの磁気ネックレスを使ってたんだけど。こりが改善！　伸びて着脱簡単 ひと粒天然石の磁気ネックレスの会｜ネックレス・ブローチ｜アクセサリー・時計｜ファッション小物｜ヴィンテージ雑貨、男前インテリアの通販 | USEDo[ユーズド]｜USEDoカジュアルに肩こり対策。USEDoの人気者、ファッション感覚の磁気ネックスシリーズに新作登場！ 今回は同じ形がふたつとない大きめの天然石を使って、かっこよく仕上げました。天然石それぞれに込められた石言葉にも注目です。肩こりが気になるけど「いかにも」な磁気ネックレスはちょっと……。そんな方は、ぜひ試してみてくださいね。ヴィンテージ雑貨、男前インテリアの通販 |…www.felissimo.co.jpそれでもこりが抜けていかないので、もう少し強い効果があるやつがほしくなったのだ。某ピッ○エレキ○ンの磁気ネックレスは近くのスーパーで売っていた。しかし一応フィギュアスケート競技をサポートしている企業だしコラントッテにしようと思ったのだ。ネットで見る限り、安い奴なら４０００円くらいで買えそうだしね。で、ちょうど「東京元気キャンペーン」をやっていたから、１０％ポイント還元で買おうかとスポーツ用品店に出かけた。しかし残念ながら安価な商品は置いていないのである。１万円超えの商品を買うくらいなら、大輔さんのショーのチケットにお金を回したい私である。あきらめてオンラインショッピングに切り替えた。で、買ったのがこれ。コラントッテ Colantotte コラントッテスポーツ ネックレス SR140 アクセサリー・雑貨・小物 ネックレス楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}楽天市場で詳細を見る${EVENT_LABEL_02_TEXT}Amazon（アマゾン）で詳細を見るコラントッテ、効かない人は効かないという話だったので、ちょっと不安だったんだけど、私の場合は効果あった。少なくともフェリシモの磁気ネックレスよりは血行良くなったのである。残念ながら仕事の負荷がけっこう高いので、こらなくなったとまではいかないけど、しないよりは楽。マジでバイトの間は毎日着けるつもりである。

I love you（youは複数）

世界選手権、まともに見ていない。時間がないのだ。テレビは付けたけれど、生協の注文のためにカタログを見ながら、途中途中で手を止めて少しだけ観るというとんでも状況。子の学費を稼ぐため、バイトはじめたら休みの日の余裕もなくなったという。それでも、やはり好きな選手は手を止める時間が長くなる。昌磨くんのフリー。やっぱり、以前頭の中に出てきたイメージが湧いてきた。冒頭でジャンプ失敗があったから、それから少しの間は出てこなかった。しかし曲がスローに変わったところで、宇宙イメージが浮かんでくる。一人宇宙を旅する男。孤独な生活のように見えるが、しかし彼自身は心静かに、遠くにいる同胞と繋がっていることに満ち足りて、探索の旅を続けている。そんなイメージ。そして、「ああ、昌磨くんは一人なんだ。」と思う。他の選手達とは一人違う感覚で競技の世界にいる。しかしながらその一方で、他の選手達を仲間だと、繋がっている存在だと自然に感じている。だから彼は孤独さを身にまとってはいないのだ。不思議だよなあ、音楽に宇宙のイメージはないのに、なんで私の頭は勝手にそういうものを引き出してくるのだろう。むしろショートプログラムの方が、宇宙を舞台にした映画の曲じゃなかったっけ？ふと、ショートプログラムの歌のフレーズを思い出す。「I love you I love you I love you ..」あ、そうか。一人の世界にいると感じながら、胸を刺すような孤独のつらさのイメージが浮かばないのは、彼が「I love you」と演技で語っているからかも。「you」、つまり、自分の周りの人達、その素敵さを自分の心に入れて、それを演じる形で返している。って、そんなの、他人の私がわかるわけないこと。単なる妄想だ。ただ。冒険の旅の中で新しいものを見つけて目を輝かせ、その報告を地球に対して発信する、そんな宇宙飛行士のイメージを私が連想していたのは事実だ。一人で。でも他の競技者とも繋がっていて。そして観客にもファンにも思いはあって。でもそれに依存してはいない。与えられるのではなく、与えることを志向しているから。そんな感じなのかな、なんて思ってしまった。

餃子デー

残念ながら、ブログ記事書く前に日付変わってしまったぁ。「高橋大輔さん、お誕生日おめでとうございます」をその日のうちに書けなかった、残念。かなり前、3月16日が土曜日と気がついた時、「お、じゃ、夕食は餃子にしよう」と決めた。近くに持ち帰り餃子を売っている店があって、そこは土曜日が割引デーなのである。つまり私が餃子を買ってくる理由を、家族は「安いからだろう」と受け取ると踏んだのだ。むろん私の狙いは、心の中で高橋大輔ハッピーバースデーしたいから、なんだけどね。いやそりゃー、「村上佳菜子のフィギュアスケート音楽会」に行って、スペシャルゲストの大輔さんを直に見ておめでとうの意を送る方が千倍いいに決まってるけど。村上佳菜子のフィギュアスケート音楽会 | 光藍社（こうらんしゃ）-村上佳菜子フィギュアスケーター達に愛された名曲の数々を迫力のオーケストラで！www.koransha.comSNS情報によると、会場の皆様はハッピーバースデー歌ったそうだし。大輔さんの記憶に残る日の一員になれたなんて羨ましい限りである。ただ、元々私、大輔さんとの巡り合わせはいい方ではないので仕方がない。そもそも、私がファンになったと気がついた時には、大輔さんは選手引退してたのである。それがはじまりで、なのに世界選手権での演技をこの目で観るなんてことまで出来たわけだし、そう思うと見逃したものがいくつあってもまあいいかという気分になるのだ。ということで夕食は餃子。ついでにめでたいのでちょっといいビールを買ってきた。しかしこのビール、芳醇。ものすごく気に入ってしまった。私は日本酒党で、ビールは暑い時以外は、油っこいものを食べるのでキレが欲しいときくらいでいい、という人だったんだけど。これは贅沢したい日にはこれからも飲むかも。大輔さんのお祝いのつもりが、自分が得した感じ。とはいえ、芳醇過ぎて逆に買ってきた餃子との相性は今ひとつという印象。しかし後から、大輔さんのバースデーなら本当はアサヒスーパードライにすべきだったのでは、と思う。うん、ファンとして未熟かも。とはいえ、氷艶2024は「銀河鉄道の夜」なんて言葉もあったりする世界なので。「銀河高原ビール」なのは合っているような気もする。銀河高原ビール小麦のビール350ml×12本贈答箱入りギフトヤッホーブルーイング楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}楽天市場で詳細を見る${EVENT_LABEL_02_TEXT}Amazon（アマゾン）で詳細を見る

お誕生日おめでとうございます

村元哉中さんお誕生日おめでとうございます。と、書いてるのは3月3日だけど、多分この記事アップするのは4日になってしまうだろうな、というタイミングだったりする。「滑走屋」ドキュメンタリーを3月1日に見たときの記憶がまだ頭に残っている。男女が組んで踊るパートで、二人がただ振り付け通りに踊るのではなく、動きに意味を感情をつけて動くよううながすところで、高橋大輔プロデューサーと哉中さんは、二人で例を見せていた。まず感情を、表情をつけない動きを二人でして、次に同じ動きを感情を乗せて表情豊かに示す。大輔さんの動きに即応して哉中さんは表情を付けて動いていた。まさに阿吽の呼吸。カップルで演じるパートナーとして、そして今回のショーのプロデューサーをサポートするメンバーとして、見事だと思った。この四年でこれだけの関係を築き上げたんだなあと、ちょっと感慨にふけってしまった。とはいえ、哉中さんが大輔さんのパートナーであることに満足しきっている、言い換えると多少依存しているとなると、私はちょっと心配になったと思う。しかし実際は振付師になりたい、その上で大ちゃんにいつか振り付けたいと語っていたので安心した。個としての野心があるのは結構なことである。なにせ高橋大輔という人は、ポーンといきなり方向を変えてどこかに行ってしまう人というイメージが私にはあるもんで。彼と歩むのはいいけれど、彼に頼るのは危険だろうと思っているのだ。哉中さんの振付は、フレンズオンアイスの荒川静香さんへ振り付けたナンバーがすごく良かったから、他の作品も楽しみだしね。氷の上で一人で踊るのもよし、他者に振り付けるのも良し、大輔さんをサポートするアシスタントも良し。これからどんな風に進んでいくのか楽しみである。（スカイコートさんの物件を英語で紹介する仕事もしているようだしね。）【Kana's Channel ＋】#1 Program introduction！/ 番組紹介ご覧いただきありがとうございます！チャンネル登録、資料請求等お問合せは下記URLよりお願い致します！ーーーーーーーーーーーーーーーーーー▼新卒採用についてはこちらhttps://www.skyc.jp/recruit/new/▼リクナビ新卒採用ページhttps://job.rikunabi.com/2023/co...youtu.be

アメンバー限定記事動画編集は無知なもんで

アメンバー限定記事こぼれでたもの

Foot FIt

フィギュアスケートに関係ありません。思い切って、SIXPAD Foot FItを買った。これね。コロナ禍になってから、かなり太ってしまったのである。それ以前は体力使うのも兼ねて、できるだけ買い物に行ってたんだけど、外出が減ってしまったのだ。コロナのせいというより、旦那が在宅勤務になってしまったことが大きい。例えば、デスク作業系でまとまった時間が取れない。パソコン机は旦那の仕事用になり、第二の机であるダイニングテーブルも、夫は職場の昼休憩の時間に食事をするため、その時間には空けないといけない。洗濯・掃除終わってデスク関係やってて、興が乗ってきたところで中断して片付けないといけないのだ。そんな風に、他者がいることでまとまった時間が減り、手戻りや細切れの時間が増え、効率が悪くなった。となると日々の買い物の移動時間が惜しくなり、生協中心の生活になってしまったのである。結果、太った。それ以上に運動が足りないことによる体の衰えも感じていた。が、出歩けるまとまった時間が取れる気がしない。そして、土踏まずのアーチが崩れて、歩くと痛くなるようになった。それ以前に元々右膝も良くないのだ。下半身の衰えは防ぎたい。が、不具合が出ている部分に負荷をかけたくない。ということで、EMSを使うことを考えたのである。以前に家電量販店で見かけた、椅子に座って足を乗せるだけで足の筋肉をトレーニングできるというやつを。ちょうど、細々とやっていたNISAの評価利益が出ていたもんで（逆に言うと将来減ると判断して）売って、少しばかり利益を確定したところである。今度は自分の肉体に投資するのも悪くない。この場合、お金の投資と違って、加齢による長期的な損を抑えるだけだけどね。ということで、ネットでちょっと調べてみた。膝の悪い人は医者に相談を、とあったんだけど、医者にかかっているほど悪い膝ではないので相談されても困るよな、と思う。で、レンタルで使ってみて、合うようだったら改めて購入ということも考えたんだけど、レンタルも結構高い。迷っているうち、最新型よりかなり古いと思われる型が楽天ビックにあったので、それを購入した。（今は楽天ビックではその旧型は売り切れているようである。Pickで探してみても出てこない。シックスパッド フットフィットライト SIXPAD Foot Fit Lite ギフト プレゼント クリスマス ブラックフライデー EMS MTG 足裏 健康器具 ふくらはぎ トレーニング 筋トレ 在宅ワーク 男女 KD23楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}楽天市場で詳細を見る${EVENT_LABEL_02_TEXT}Amazon（アマゾン）で詳細を見る上は公式ショップのリンク。）四週間くらい使った結果。確かに筋肉には効く気がする。終わった後、疲労感がある。そして歩く時に以前より太ももの筋肉が使えているような感じがあるのだ。ただ、体重はびくともしなかった。ま、こっちは期待してなかったからいいんだけどね。なんていうか太ってから、脂肪の重さに振り回されるような微妙にゆらゆらした動きになってたのが（要は体幹が弱い）、多少しっかりするようになった感じなのである。だからこれからも毎日使っていこうと思っている。

職能、職人

滑走屋についての、必読の文章。友野一希連載「滑走屋＆国スポ14000字 近況報告スペシャル」【 #トモノのモノ語り。】vol.34＜フィギュアスケート男子＞フィギュアスケーター友野一希選手の好きなことや、お気に入りのアイテムについて紹介する連載がスタート！ 最近買ったものや私服事情の他、練習や試合の近況などを貴重なオフショットとともに報告！nonno.hpplus.jp上のリンクを貼りたいために記事を書いたようなものである。つまり、ここから先の文章は、ある意味蛇足（ナハハ…）。滑走屋は観客の皆様が撮影された動画しか観ていないので、深い感想は書けないのだけれど。多くの方が、「Love On The Floor」を連想すると語っていたし、私も同じ印象を受けた。ただLOTFは、キャストと他のダンサーとの間にはっきりとした違いがあった。キャストはスケーター、そして主役のシェリル・バークはボールルームダンサーという一人で踊らないダンスの経歴の人。一方、バックダンサー達はオーディションで選ばれた、おそらく多種多様のバックボーンの持ち主であろうダンサーである。持っている技術の質が違う。なので役割を分け、表現するものも種類を分けている感じだった。一方、「滑走屋」は、メインスケーターもアンサンブルスケーターも同じ、スケートという技術を基盤とした集団だと感じた。むろん個々の技術の高低はあるのだろうけれど、それ以上に同種の人間の集団という印象が強かった。同じ職能を持つ人々だと思った。滑走屋オフィシャルサイトの言葉を引用する。滑走屋オフィシャルサイト滑走屋オフィシャルサイトです。kassouya.jp＜引用＞滑走屋が職人技で魅せる、ノンストップ、怒涛の75分！＜引用終わり＞そう、スケーター達が幼い頃から10年以上、朝に夕に積み上げてきた氷の上の技術は、職人技と言っていいものなのだろう。ただ私は、彼ら彼女らの持つ技術を「職能」と感じたけれど、スケーター達の皆を「職人」とは感じなかった。職人というのは、顧客の求めに応じて技術を引き出しから取り出す人というイメージが私の中にあって。しかしそういう姿勢があるのはプロスケーター3人と、友野選手くらい？という印象（PIWの中西樹希さんもかな？）。学生の方々は顧客の求めに応じるという意識は「元々は」それほどないように思えた。アマチュア競技というのはそういうものだしね。自分の満足や納得を追求するために競技をしているのだから。ただ、ネットにアップされた動画を観ていると、学生さんたちもだんだん意識が変わっていったのかな？という印象を受けた。なんというか、職人になり得る技能を持つ人間に対し、職人として、「観客の求めに向かい合う者として」の意識を持たせる、それが滑走屋というショーだったのでは？なんてことを思っていた。あ、ショーを観に行っていない人間の言葉なので、当てにはしないでね。あと。たまたま自分の過去の記事をチェックしてたら、D10Wolrdの記事が出てきて。上の画像みたいな、群像劇っぽいアイスショーをこれからもやっていきそうだから、2018年の6月にテン様に期待した、ということを思い出したのである。そして、滑走屋でも、どこかのナンバーでスケーター達が集まってる構図があって。あ、私が観たいと思うものを今回、大輔さんがやってくれたんだな、と思ったのである。

チョコレートー甘い闇ー

2月14日はバレンタインデーであり、高橋大輔がスケートを始めた日、つまりファンにとってはある意味記念日である。とはいえ、大輔さんの子どもの頃まで気持ちをさかのぼらせる気にならないのは、ネットにアップされた沢山の滑走屋の動画を反芻する方に私の気持ちが向いているからだろう。皆様が撮影された動画、つまりショーのかけらだけでブログ記事を書くというのは、「葦の髄から天井覗く」ようなもの、的外れの文章になる可能性高いよな、と思いつつ、書きたいぞーっと思うことも浮かんで来る。とはいえ、書く時間取れるかしらん？という感じ。今日はやることあったしね。実は、一度「お菓子の家」を作ってみたくて、昨年のクリスマス前にブルボンのお菓子キットを買ったのである。しかしクリスマスは忙しく、作ってる時間がなくて年を越してしまい、バレンタイン用にしようと思ったのだ。で、作ったのがこちら。屋根をクッキーで飾るとき、溶かしたチョコレートを塗って貼り付けるんだけど、貼り付け面ではない側にチョコが飛んだりして、あまり見場よくならなかった。仕方がないので粉糖ふりかけて誤魔化した。でもまあ、可愛いからいいか、という自己満足の世界である。で、チョコを塗るために使ったスプーンについたチョコを舐めたりしているうちに、ふっと、滑走屋のことを思い出して。あ、そうか、大輔さんが作るダークな世界って、チョコレートみたいに甘いんだな、と思ったのである。ビターで、何かが匂い立って、暗い。でも触れた人間はどこか活力を得る。滑走屋、そしてこの間の氷爆の世界はそんな感じ。むろん、興行というのは暗い空間に照明の光だけで世界を作るものが多いから、闇と親しい世界観は多い。「Love On The Floor」だって、「氷艶2019」だってそうである。光源氏が刺されたシーンなんて真っ暗闇もいいところの世界である。ただ、高橋大輔が作る闇を帯びた世界は、どこか甘い、スイートなものを感じるのだ。これが、私がファンになる前、大輔さんの演技に対して「どこか偽物っぽい」と思ってた理由かもしれないな、と思う。元々芸術というか、本物と感じるような世界って、他者に対して優しくないというか、重たいイメージが私にはあって。で、甘やかで軽くてどこか優しい大輔さんが作る世界は、それとちょっと違ってたんだよね。で、高橋大輔という人が作り出すものを追いかけていくうち、その以前持っていた「本物感」というイメージ、あんまり意味なかったなあと思うようになったのである。通好みだけがすごいわけじゃない。高カカオチョコレートは甘くなくても美味しいけれど、甘いのも当然美味しいし、カカオのパワーもある、そんな感じ。明日はこのお菓子の家解体するので、滑走屋のネット動画見ながら食べようかしらん。

めでたい三日間

滑走屋。地元の人がたくさん来場して、立ち見も出るほどの公演になったそうで。いやー、めでたい。そして私は観客の方々やスケーターがアップされた動画を観る三日間を過ごして、それなりに幸せだった。本当は、行こうと思えば行けたのである。下の子の受験は多分全滅だろうと思って「山場の山小屋」なんて記事を書いた。そう、三月の再度の受験機会に向けて、今まで通りの進路で行くか、方向転換するか、決断しなければいけない山場だと思っていたのだ。ところがである。一つだけ、ちょっと特殊な配点の試験方式がある大学があって、その試験に合格していたのだ。合格発表と、滑走屋の初回公演の動画がアップされ出したのがほぼ同じくらいの時間で、うわぁ。こりゃ冷静になるなんて無理だぞ。これからの予定、大変更だーっ。ということで大学手続きを調べつつ、「抜けがあったら進学できないかもしれないんだ、細々したことが結構あるから滑走屋には行かない方がいい」と思いつつ、一日くらい私がいなくてもなんとかなるのも事実なので、公演最終日に日帰りできるかどうかも調べたりして。プレイガイドでチケット受付中と表示されているのも見たりもした。行きたい、しかし、どう考えても交通費とチケット代を合わせると氷艶2024に二回行ける金額になる。交通費は大輔さんの収入にはならないし、日帰りで家に戻って疲れ果てたらその後何かミスしそうだし、と諦めつつ、行っている自分をときどき想像して。ただ、結局動く決心はつかなかった。で、まあ、行かなくて正解だったとは思う。今日、買い物に出かけたけどミスが多くて、あ、私疲れてるんだと実感したし（子どもの状況がストレスの日々のあと、いきなり興奮して、で、色々その後のことを考えはじめたからなあ）。それに、最終日は星南くん休演。新幹線でたどり着いたところでこの知らせ受けたら、多分ガクンと来たと思う。いや、そりゃ大輔さんがいれば私は十分に楽しめるけど、やっぱ、当てにしていた人がいないのは残念なわけで。滑走屋第二公演が後日開催されるとき（言霊、言霊）こそ、観に行こうと思ってる。で、氷艶2024の方は無事、上の子と行くチケットを確保したけれど、滑走屋行ったと思えばもう一度くらい行っていいかなと千秋楽公演をちょっと検討中。それにしても。体調不良ってことは星南くん、タリンクホテルズカップは？無理なのかなあ？滑走屋の後すぐに試合ということ自体をもともと少し心配していたもんで、気にはなるのだ。

山場の山小屋

滑走屋情報、リハーサルの話とかグッズの話とか出てきて。あー、楽しそうだなと思うし、グッズについては欲しいとも思うけれど、一方で、とち狂ってチケット買ったりしなくてよかったぁとつくづく思っている自分がいる。今日で下の子の受験が一区切りで、これから先は受験結果の発表が続く。しかし多分結果は厳しいはずなので（複数の大学を受験したけど、偏差値にはほとんど差がなく、うちの子の実力より上なのだ）、今週は「その後」を下の子に考え、選択させる週なのである。本人が心を決めるまでは私は動くことができない。本人の進路だからねえ。しかし、決まったときに即応する必要がある。待ち時間はあるが遊びに行けるような自由時間はない。山小屋にいて、山頂にアタックできる天候のタイミングを待ってるような感じなのだ。ある意味受験に行ってるときの方が、こちらは「頑張れ」と思うだけだから楽だったな。とりあえず、滑走屋の公式プログラムは通販で売られると思うので、いずれそれは買いたい。表紙がまだ決まってないようだけれど、二枚目のポスターの画像だったら嬉しいなあ、三宅星南くん映像を手元に置けるわけで、と、大輔さん以外の人への執着でものを考えてたりもする。というか、滑走屋のリハーサルの後のインタビュー記事によると、メインスケーターで新しいナンバーで滑りたいという人に対しては「この曲で滑れる？」と大輔さんが曲を示したらしい。高橋大輔が語った　スケーター＆プロデューサーとして臨む新アイスショー「滑走屋」 - フィギュア : 日刊スポーツ・プレミアムプロフィギュアスケーターの高橋大輔（37）がプロデュースするアイスショー「滑走屋」は2月10日にオーヴィジョンアイスアリーナ－で初日を迎えます。6日、都内での全体練習が公開され、選手時代から高橋を取材する阿部健吾が向かいました。企画の立ち上げから人選、選曲など、初めて行った意欲作。低価格、短時間というスタイルも斬新ですが、若手スケーターたちを起用した理由、そ…www.nikkansports.comってことは吉野晃平氏振り付けの星南くんの新ナンバーは、大輔さんの選曲だよね？誰か、曲名よろしく〜。（多分当日パンフ出るよね？アイスエクスプロージョンでやってたから）。それに、哉中さんのナンバーの振り付けも大輔さんらしいとどこかで読んだ記憶もある。こちらも曲名知りたい〜。大輔さんの感性をチェックしたい〜（あれ？星南くん話から結局大輔さん話に戻ってる？）。そりゃあ、ショーを観るのが一番なのだけれど、今回は例え配信があったとしても（この時点で情報がない以上、難しいとは思うけど）観られる余裕があるかどうか分からない。動画をアップしてくださる方々は多いと思うけど、映像を観てたら手が止まるし、そんな時間がどれだけ取れるか。曲名からYouTube探して情報検索や書類を書いてる時間に流す、そんな感じで雰囲気を楽しみたいな、なんて思っている。

「セクシー田中さん」は読んでいた

フィギュアスケートに関係ありません。この頃、漫画アプリで色々な作品を読むようになっていた。多くは無料のものばかり読んでいるけれど、どうしても続きが気になったものは課金もしている。「セクシー田中さん」という漫画は、その数少ない課金をした漫画の一つだった。そして、連載中のこの物語がいつか完結することを、そしてそこまで読むことを楽しみにしていたのである。なのに、作者の芦原妃名子さんが亡くなられてしまった。テレビドラマの「セクシー田中さん」を巡る作者とドラマ制作者たちの話もそれ以前にSNSで目にしていた。実を言うとテレビドラマの存在は知っていたけれどスルーしていた。あの漫画はテレビドラマに向かないと思っていたのだ。あの漫画のキャラクターたちは、それぞれ社会の中で生きていくための姿勢というかスタイルというか、そういうもので周りの人と付き合っている。そして、そのキャラクターというか仮面（ペルソナ）というべきか、そういうものからはみだした、割り切れない部分もそれぞれ持っている。アラフォーの女性オフィスワーカー、優秀だがカチカチで仕事にいそしんでいる、ひっつめ髪でメガネの、友人もいない田中さん。彼女は子どもの頃からずっと地味に生きていて、自分自身もそういう人間であると思っている。しかしベリーダンスに出会い、ステージで踊ると、彼女は鮮やかに魅力的な女性に変わったのである。自分には別の顔があることに気がついたのだ。そして、田中さんに関わる男女もまた、「私（俺）はこういう人だから」ということで生きてきた振る舞いかたがあったけれど、田中さんと関わることでそれが少しずつ変わっていく、そんな物語なのである。で、こう書くとテレビドラマ向きの分かりやすい話かと思うが、実は違う。よくあるテレビドラマというのは、変化は普通プラスのもので、で、よかったねーというオチになる。あるいはマイナスな変化に仲間として立ち向かうことで、絆が生まれたり強くなったりするというか。しかし、漫画のキャラクター達が割り切れない部分を表に出さないのは、それが生きる上で優位性があるからなのだ。自分の別の部分を出すと、よりしんどくなったり面倒くさくなったりするのである。あ、自分がこういう行動してこなかったのは、エゴ故だった、自分ちっこいなーと思いつつ、しかしちっこいからって変えようとはしなかったりする。そんな、ちょっと綺麗にはまとまらないタイプの物語なのだ。テレビドラマ見たあ、スッキリしたあ、にはならないのである。いや、トップクラスのテレビドラマはそういうスッキリしなさをも包み込んで、なお、ストーリーで引っ張っていくような作品もあるけれど、この漫画には人を惹きつける波乱に満ちたストーリーもない。普通のオフィスワーカーの物語だから、私たちの日常レベルのスケールなのである。つまり、漫画の世界観を生かすなら、普通のテレビドラマの手法から外れざるをえない。しかし、そんな雰囲気は、テレビドラマの宣伝を見る限りではなかった。多分、キャラクターの名と設定を借りただけで、良くある会社員の男女のオフィスラブという普通のテレビドラマになっちゃうんだろうなあと思っていたのである。なのでテレビドラマには興味がなく、ひたすら漫画の続きが描かれることだけ期待していたのだ。まさか、芦原先生がテレビドラマ制作陣に出来るだけ漫画に添った展開を求め続け、それが難しいと見て最後の二話の脚本を自ら描いていたなんて知らなかった。Xにアップされた先生の、経緯を説明する苦渋に満ちた言葉を読みながら、私は「そうと知ってたらドラマ観てればよかったなあ」などと呑気なことを思っていたのである。いや、Xのポストには苦悩と疲労みたいなものが感じられて、心配にはなったけれど、でも、そもそもテレビドラマなんて、オリジナルである漫画のこだまのようなもの（ドラマ自体が良質なものの場合は別だけど）、そのうち消えていくだけだよね、と思っていたのだ。まさか、芦原先生が亡くなられるなんて。私はエゴイストなので、実をいうとちょっとばかり先生に対する怒りがある。「なんで描くのを放棄してしまったんだ。漫画のキャラクター達は私の中で息づいていて、その後を知りたいんだぞ」と思ってしまうので。でも、きっと、芦原先生は物語を動かし、進めていく自信、それだけの力が無くなった、そう感じてしまったんだろうとも思う。私は作者のことを何も知らない。数ヶ月休めば…ほとぼりが冷めるまで離れていれば…気持ちも回復して、きっとまた作品に向き合えただろうに、と思ってしまうんだけど。それが正しいかどうかは私には分からない。とにかく残念なのだけれど。それでも。芦原先生のご冥福をお祈りします。と描くしかないよね。登場人物の田中さんや朱里さんは、私の中で多分、これからもしばらく生き続けていると思う。そういう存在に出会わせてくれたことに感謝してはいるのだ。

ゆずの二人で、行くのも二人？＜追記あり＞

氷艶2024、情報解禁！それまでに公開されていたサイトの星空の画像から、宮澤賢治の可能性ある？と思ってはいた。そして、本当に賢治の「銀河鉄道の夜」がモチーフの一部らしい。それに、脚本家が映画「銀河鉄道の父」を書かれた人らしい。映画は見ていないが、興味はあったんだよね。賢治が父親と確執があったのは知られた話だから、どういう風に描かれているのだろうかとは思ったのだ。うん、面白そうである。（ただ、昨日某漫画家さんの訃報を聞いたばかりで。テレビドラマ化でのトラブルが影響しているのでは？という情報もある。それだけに、50歳代の女性脚本家というちょっと似た存在に少しばかり不安もないわけではない。）それにしても、計算違い！なんと、ゆずが全公演出演、だってぇ？今回、千秋楽が平日なので、その公演に行く気だったのだ。しかし、ゆず。上の子が好きなアーティストなのである。以前、氷艶2019では上の子と一緒に行ったんだけど、しかし彼の趣味には合わなかった。ショーを否定はしていないが、その後立ち寄った揚州商人の麺の方を喜んでいたという。なので二度と一緒に行く気はなかったんだけど、ゆずとなるとなあ。上の子、一人で旅行に行くくせに、一人でコンサートというのはどうも乗らないらしい。以前はポルノ・グラフィティも私と一緒に行った。でもその後、一人でコンサートに行ったことはないのである。ゆずもかなり好きなので、多分興味は持つはずである。個人的には大輔さんのショーは一人か、輔友さんと見たいのである。自分の感覚ぶっ飛ばしたいからね。家族がいるとそうはいかない（しかも少し障害ありの子だし）。しかし、客は一人でも多く引っ張ってきた方がいいよねえ。コロナ後なのだ、客層がどれくらい厚いかは、蓋を開けてみないとわからない。ということで、LINEで情報を流してみた。「興味ある」との返事である。その後情報を漁ってたら、主題歌だけではなくショーでキャストが歌う楽曲もゆずが複数作るとのことである。こりゃあ、ゆずのコアファンなら押さえておいた方がいいショーじゃないのか？という気分になる。もっともコアファンまではいかないけどね、うちの子。あらすじからいって、メインは男二人。＜引用＞幼い頃からトキオとカケルはずっと一緒にいた。いつも二人で遊び、同じ夢を見ていた。まるで、あの銀河鉄道に乗ったジョバンニとカムパネルラのように……。しかしいつしか……、彼らが進む道は別れてしまう。＜引用後＞ということは公演後、キャストが歌った曲をゆずの二人が歌うバージョンが販売される可能性もある。ファンが行く意味はあるはずだ。とはいえ。本当は一人（あるいは輔オタかスケオタの方と）で行きたかったなあ、などと思っている。さあ、帰ってきた上の子はどう答えるかな。＜追記＞帰宅した子に聞いたら、行くとのことである。土日に二人分、火曜日一人分（平日は行かないとのこと）のスタンド席のチケットをとりあえず申し込むことにした。ヒカレ[CD] / ゆず楽天市場楽天市場で詳細を見るAmazon（アマゾン）で詳細を見る

テレビが壊れた

ここのところブログ記事をあまり書かなくなっている。1月のフィギュアスケートテーマの記事なんてアメンバー記事含めて二つだもんねえ。バイトが忙しい時期でもまだ書いていたような。下の子が受験生で落ち着かないからだとは思う。文章をまとめるだけの気力がないのだ。受験で頑張るのは子であって私ではないが、だからこそ何が来ても受け流せるようにアドレナリンを抑えて待機しているという感じなのである。しかも共通テスト失敗でねえ。子が志望する進路に行ける可能性はかなり低くなってるのに、入試自体は申し込んでいるから2月初めに受験を毎日のように受けるのである。一応少ない可能性に賭けて家で勉強している状況。本当いうと共通テスト失敗自体に、言いたいことがある。そう、受験前の姿勢があまりよくなかったのだ。しかし今更言っても仕方がない、本人の方がきついんだから落ち着いて構えているべきだと、これまた自分のテンションを下げて対応しているんだよね。かつ、実は「ひょっとしてこの大学の学部も受けてもいいんじゃ」というところが新たに現れていたりする。ある大学の新設学部が試験日を増やしたのだ（入学試験要項が今日発表だという）。で、本当は子にその話したいんだけど、「いやいや、2月初旬の入試が終わってから。今の彼女に考えている余裕なんてないぞ。」と、この件も胸にしまっている状態で。別に自分が何かをやってるわけでもないのに、気持ちが重たいという状況なのである。ということで、フィギュアスケートネタを書ける余裕はないなあと思ってた。一応フィギュアスケートネタはスケーターという他人様に対しての言葉なので、妄想といいつつもある程度配慮する必要があるが、そこまで頭が回らない感じなのである。だから、ブログは開店休業かなと思ってた。自分のことならまあもう少し気楽に書けるけどね。だからブログタイトル変更、なんて記事は書いていたわけである。あれは自分事だから。まあでも自分のことなんて、それほど書くことはないよなあ、と思ってたんだけど。なんで、日曜日にいきなりテレビが壊れるんだよー。思いっきり自分事がやってきた。ありがたいことに大輔さんが出演したココロラボはブルーレイ機器の方で録画しているから、多分テレビを修理したら見られると思う。ただ、テレビが壊れたもんで、旦那がiPadでNHKプラスの相撲中継見始めて…iPadが空かないのでTVerの方でココロラボを見るということができない。うーん。テレビに接続したハードディスクには、ブログ記事のネタにしたい番組もいくつか録画してたんだけどね。「題名のない音楽会」の、フィギュアスケートテーマで町田樹氏が出てたやつとか。テレビメーカーとしては修理したテレビには初期化したハードディスクを繋げてほしいらしい。つまり、保存した番組を見るようにできる保証はないという事である。とりあえず、修理に来る金曜日までの一週間、テレビ無しの生活である。とはいえ、iPadのNHKプラスで朝ドラとか「ソーイング・ビー」とかは見るつもりである。ちなみにテレビを買ったのは2020年2月。アイスエクスプロージョン2020と並んで、家電量販店に行ってテレビを購入した出来事は、新型コロナ前の自由な行動ができた頃の最後の記憶の一つだったりする。（ちなみにメーカーは以下のところ。って、壊れたという話題でPickしたらむしろ避けられる？）ハイセンス｜Hisense 液晶テレビ UXシリーズ 40A40H [40V型 /Bluetooth対応 /フルハイビジョン /YouTube対応]楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}

またまたブログタイトル変更（何度目だっけ？）

ええと、見ての通り、ブログタイトルを変更しました。「フィギュアスケート妄想」の後を、「新宝島」から「疾走者」へ。「新宝島」は気に入ってたんだけどね。新しい世界へと旅立つイメージがあるから。ただ、このタイトルは映画「バクマン。」の主題歌のサカナクションの「新宝島」から来てて。”サカナクション / 新宝島　-Music Video-”つまり「バクマン。」の主人公達の、二人で漫画家として一つの作品を作り上げていくぞー、という生き方に、アイスダンスをするかなだいの二人の姿を重ねてタイトルにしたのである。しかし、かなだいの二人は競技を引退した。言い換えると二人は運命共同体ではなくなってしまった。これからも「同志」ではあるのだろうけれど、お互いが欠くべからざる存在である、という局面は大幅に少なくなったのだ。それに気が付いたら、やっぱり変えたくなってしまったという（引退して何か月も経って、ようやく気が付いたわけだけど）。で、色々考えたんだけど、「滑走屋」というショーのタイトル、秀逸でねえ。ちょっと野暮な語感を含め、こういう感じがいいな、と思ったらなかなかアイディアが出てこないという。ええい「滑走者」にしようか、とも思ったんだけど、さすがにパクリがきついと迷っていたところ、ふと「ビートルズメドレー」のラストが浮かんで。あの最後、私は「気持ちのままに光に満ちた世界へと走っていく」、そんな設定だと思っていたのである。ええ、現実の演技ではそういう輝かしさはなかったけどねぇ。そして、よく考えたら今の大輔さんは、あの頃私が想像したイメージのように、ものすごいスピードで前に向かって進んでいる。そうだ、「疾走者」にしよう、と思ったのだ。一つ間違えると「失踪者」だけどね。それも、どこにどう進むか分からない人でもあるので、似合わなくもないような。